Durante anos, me via aprisionado como uma uma fera enjaulada, clamando por liberdade. Enfim, ela veio.

Parece que foi ontem que te vi dirigindo o seu Fusca por aí. Parece que foi ontem que eu te vi numa reunião de família qualquer, rindo das conversas alheias.

Hoje meu avô se foi, não neste exato dia especificamente, mas no dia do aniversário de SP, e hoje seria o seu 90º aniversário. Fiquei ensaiando durante dias antes de escrever qualquer coisa a seu respeito, pois queria um texto que ficasse à altura de poder acompanhar sua bela fotografia. Mas não consegui. Só consegui sentar agora, num momento de espontaneidade, pra escrever qualquer coisa que me viesse à cabeça.

Nesses últimos dias tenho pensado na sua vida, como a vida de um pioneiro. Antes de você não existia nada que meu conhecimento alcance em termos familiares, então você foi o primeiro. Foi o que saiu do outro lado do planeta, fugindo de uma guerra sem sentido algum, rumo ao total desconhecido. Daí trabalhou na lavoura, constituiu uma família e o resto é história. Das lembranças mais marcantes que tenho, cito duas: a única vez que você me bateu, quando eu ainda era menino, por transgredir as regras de sua religião budista. Independente do motivo, ficou uma lição de respeito. A outra foi no dia em que estávamos no aeroporto, prestes a embarcar rumo ao lugar onde tudo começou, o Japão. Foi a única vez que lhe vi chorar, como se lamentasse por não ser capaz de impedir tal empreitada.

No seu velório vi seu rosto sério, de japonês das mais tradicionais características, mas que se ocidentalizou e fez amigos por onde passou. Lamento a minha ausência, que não é novidade, mas sempre acontece. E mesmo presente, lamento algumas barreiras impostas pelo idioma que não fui capaz de aprender. Mas me sinto feliz, pois sei que fui seu amigo e você foi meu.

Em minha memória, então, fica esse seu sorriso da foto, típico de toda uma vida que foi uma verdadeira viagem.

Vovô, parabéns pelo seu aniversário! E finalmente, descanse bastante! Descanse em paz…

 O último filme do cineasta russo Andrei Tarkovski, intitulado “O Sacrifício” (1986), fala sobre o fim do mundo. Ou, pelo menos, dele como o conhecemos. O filme aborda questões do comportamento humano como fé, impulsividade e insanidade. Trata também, com extrema delicadeza, da questão do envelhecimento. Tarkovski brinca com o roteiro como um pintor brinca com a tela. Expõe uma imensa predisposição ao surrealismo ao refletir com a própria morte, que aconteceu apenas meses após as conclusões da filmagem.

A beleza irretocável fica por conta do filho de Alexander, que ironicamente aparece afônico em todos os momentos do filme, o que o torna ainda mais cativante e intrigante ao mesmo tempo.

Não é de se surpreender, uma vez que o filme foi uma homenagem ao seu filho. 

Às vezes é melhor não ver para não sentir

Não é mais o mesmo sentido que ela tem pra mim.

Quando criança, tudo bem, estragava alguns daqueles dias especiais, mas, de uma forma geral, era uma delícia. Era aliviante, era refrescante e era divertido. Algumas brincadeiras ganhavam sentido especial em dias chuvosos. As poças viravam riachos e sabe-se lá quantos cenários de brincadeiras foram enriquecidos pela presença dela. Ao menos em minhas lembranças, alguns desses dias não seriam o mesmo se nesse pedaço da memória não houvesse a tal chuva.

E dentro do mar, à espera de ondas, sentado. Apenas o silêncio sendo invadido pelo som das gotas. A fina superfície da água sendo transgredida, acariciada e contemplada com os beijos molhados delas. Em minha cabeça sempre havia uma canção, uma música, como que para compôr uma trilha sonora para o momento. Não lembro bem quais eram as canções, mas lembro-me com clareza de cada ruído causado pela chuva.

Hoje a sensação não é a mesma. Ela atrapalha, causa enchentes, morte e desgraça. Transforma o já conturbado trânsito paulista em algo caótico, inimaginável. Molha a roupa das pessoas, estraga os mais modernos cortes e penteados. Causa furor no transporte público onde todos desistem das caminhadas e abarrotam as plataformas. Assim tem sido os dias de chuva na minha vida adulta. Pela janela eu vejo as pessoas correndo, escondendo-se debaixo de tapumes e amaldiçoando o infortúnio causado pela água-que-caiu-do-céu.

O que houve com aquela chuva que eu conhecia? O que houve com as pessoas que não apreciam mais um dia de chuva sequer?

Hoje vai chover o dia todo.

O que esperar daquele que é conhecido como o “melhor filme brasileiro de todos os tempos”? Da genialidade de Glauber Rocha eu já estava ciente, vide Terra em Transe. Mas da “Estética da Fome”, de como fazer um clássico no sertão do país, de quanto o filme consegue ser contemporâneo, isso eu não sabia.

O filme fala sobre fé, sobre religião, alienação, redenção e amor. Não é novidade o número de pessoas que abdicam de seu trabalho, família e até de si mesmo por alguma religião que seja. O outro lado também está representado. O lado mais ateu, científico e realista onde o trabalho honesto transpõe barreiras, e não a fé ou o sacrifício em nome de alguém.

É o dragão da maldade que representa a burguesia vs. o cangaceiro do povo, representando os menos afortunados.

 A direção de arte, os contrastes do preto-e-branco, os movimentos de câmera, a abordagem, a direção dos atores, o final magistral…..isso tudo faz de Deus e o Diabo e de Glauber Rocha duas pérolas do Cinema Brasileiro.

Ok, passaram-se as festividades. Hora de começar de novo.

 Do vídeo que foi feito para a Nokia, onde havia uma restrição para que ele tivesse apenas 1min20s, resolvi aproveitar o material para fazer outra versão. “The Director’s Cut”…rs. Segue o vídeo:

 my HEAD is a RADIO [2007] - Videorama Produções

Direção: mauricio adachi   /   Produção: celine jars   /   Elenco: davi fernandes, antonio basilio, celine jars, tie fabiano, diego garcia, nay vieira, julio florentino.

2008 já começou diferente, até a casa mudou. Urra, estamos no “Alto da Móoca”.

 Retomada geral no hábito de adquirir novos discos, a primeira heavy session contém Miles Davis, Muddy Waters, Leonard Cohen, Mogwai, Nick Drake, Minutemen, Marvin Gaye, Manu Chao, Motorhead, Local H, Little Barrie, Lola Ray, John Coltrane, Al Green, Beth Orton, John Lee Hooker, Madeleine Peyroux e outros que me fugiram à memória.

Mudança de ano, de residência, de hábitos, de ares. Com isso, muita correria.

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